Es sollte ein Gespräch über „Die wahren Freunde von WeHo“, eine neue Reality-Serie von MTV, die als „ungefilterter und ehrlicher Blick auf eine ausgewählte Gruppe von Freunden, die in der West-Hollywood-Community leben, lieben und ihren Leidenschaften nachgehen“, angekündigt wurde.

Die Show, die am 20. Januar uraufgeführt wurde, zog nur wenige Sekunden nach der Online-Veröffentlichung des Trailers sofortige Gegenreaktionen nach sich. Zugegeben, das bin ich schuldig, geholfen zu haben, den Stapel weiterzuführen denn allein aufgrund der Vorschau sah es aus wie eine Show, die von Leuten ohne wirkliche Bindung an die LGBTQ-Community erstellt wurde. Der Trailer setzt die kurzsichtige Darstellung fort, die wir in den Massenmedien gewohnt sind: weiß, privilegiert und/oder elitär – mit Farbspritzern. Schlimmer noch, es schien, dass „Repräsentation“ erneut als Mittel herangezogen wurde, um Zuschauer anzuziehen, obwohl eine solche Marketingstrategie für Zuschauer unabhängig von ihrer Sexualität fehlerhaft ist.

Das ist teilweise der Grund, warum ich die Kommentare des Choreografen, Künstlers und „Real Friends of WeHo“-Co-Stars Todrick Hall angreife.

„Ich möchte, dass die queere Community darüber spricht, warum wir Frauen loben, wenn sie in einer ähnlichen Position sind.“ Sagte Halle über das schlechte Feedback. „Ich hoffe, unsere Show wird diese Form durchbrechen und ein Gespräch darüber anregen, warum es in unserer eigenen Community Negativität gibt.“

Hall hörte hier nicht auf. In einem langer Instagram-Postsprach er den „wahnsinnigen Zustrom von Hass“ an.

„Als unsere LGBTQ+-Show angekündigt wurde, hätte man meinen können, dass die Kirche oder die Konservativen, die sich über drei Stunden queeres Programm ärgern würden, Widerstand geleistet hätten“, schrieb Hall. „Aber bei genauerem Hinsehen würde man erkennen, dass der Anruf aus dem Haus kam.

Hall hat Recht mit einigen dieser ätzenden Reaktionen.

Eine Rezension, „Die wahren Freunde von WeHo’ ist ein kolossaler schwuler Alptraum“ von Daily Beast-Redakteur Coleman Spilde beschreibt die Show unverblümt als „abgehackt und unkonzentriert, wobei er unbekümmert davon ausgeht, dass sein Publikum ein angeborenes Interesse an seinem weinerlichen Freundeskreis hat, der in letzter Sekunde zusammengeschustert wurde.“ Spilde kritisierte die Show auch dafür, dass sie „ausschließlich aus Narzissten besteht, die drohen, die Show von der ersten Folge an in den Boden zu stürzen, und zu sehr auf sich selbst konzentriert sind, um auch nur eine Sekunde fesselndes schwules Drama zu schaffen“.

Andere Bewertungen, wie „The Real Friends of Weho’ Review: Eine Show, die wir nicht brauchen, über Menschen, von denen wir nicht mehr sehen müssen” von Lawrence Yee von The Wrap und Brett White von The Decider – was die Serie als „ein Reality-Show-Zugwrack, das in Schande leben wird“ – sind technisch freundlicher, aber letztendlich nicht weniger verzeihlich, wenn es um die Zerstörung der Show geht.

Ich kann verstehen, wie schmerzhafte Rezensionen zusätzlich zu einer Flut von Online-Kritik sich anfühlen müssen, aber die Show lädt nicht gerade zu der Art von warmem und verschwommenem Feedback ein, auf das Hall Anspruch hat.

Die Showstars Hall, Stylist Brad Goreski, Schauspieler Curtis Hamilton, CEO von Buttah Skincare Dorión Renaud, Influencer Joey Zauzig und Moderator Jaymes Vaughan – eine Gruppe von Männern, deren einzige Gemeinsamkeit darin besteht, dass sie alle die Last der Unterhaltungsindustrie teilen, die nicht besonders einfallsreich ist über die Geschichten, die queere Männer in ihren Castings erzählen können.

Es ist schwer, nicht über Goreskis Proklamation in den ersten Momenten zu lachen: „Wir gehen hier neue Wege.“

Goreski ist jetzt seit 15 Jahren im Fernsehen, angefangen mit seiner Zeit als Rachel Zoes Assistent bei „The Rachel Zoe Project“, bevor er in seinem eigenen Spin-off „It’s a Brad Brad World“ mitspielte und in anderen Shows wie „ Fashion Police“ und „Canada’s Drag Race“ – was es umso beeindruckender macht, dass er diesen Kommentar mit ernster Miene machte.

Trotzdem genieße ich Goreski und gebe sein Leben jetzt – er stylt immer noch prominente Kunden und ist mit dem Fernsehautor und Produzenten Gary Janetti verheiratet – aber ich wünschte, das wäre ein eigenes Vehikel wie das von Netflix.Hollywood stylen“, eine Show, von der ich wünschte, sie wäre noch in Produktion. Es würde Goreskis TV-Talente besser nutzen.

Ich denke genauso über Hamilton und seinen Kampf als frisch geouteter schwuler Schwarzer, der um Hauptrollen in Hollywood wetteifert. Kein neues Problem, aber definitiv eines, das es wert ist, erkundet zu werden – besonders von einem Schwarzen.

Ich war überrascht, Issa Rae in der Show zu sehen, aber weil sie mit Hamilton an ihrer Show „Insecure“ gearbeitet hat, machte es Sinn und ist ein Beweis für ihren Glauben an ihn.

Aber sogar sie fragte ihn auf Sendung, warum er die Show mache.

Diese Frage stellt sich Renaud laut, besonders wenn er zugegebenermaßen nicht in West Hollywood oder „der Szene“ rumhängt.

Es kann anstrengend sein, ein schwuler Schwarzer zu sein, der sich in überwiegend weißen Räumen bewegt, weshalb so wenige von uns sie betreten. Das ist auch der Grund, warum Reality-Shows mit Queer-Fokus meistens weitgehend nach Rassen getrennt sind. Siehe „The A List“ von Logo, die YouTube-Serie „Chasing Atlanta“ oder „Bad Boys: Los Angeles“ von Zeus.

Das heißt nicht, dass einige von uns sich nicht vermischen, aber das Problem mit „Echte Freunde von WeHo“ ist, dass man merkt, dass die Darsteller nicht wirklich eine Gruppe von Freunden sind, wie wir glauben sollen. Die meisten kennen sich nicht.

Was wir also in der ersten Folge bekommen, sind sechs Leute, die in sechs verschiedene Richtungen gehen und schließlich bei einer Veranstaltung zusammenkommen, bei der sie sich um nichts mit Leuten streiten, die sie gerade getroffen haben.

Dieses Thema schwappt in Episode 2 über, wo Beleidigungen darüber fliegen, ob eine Jacke von Saint Laurent oder Zara ist.

Die Show angeblich wurde entwickelt, um dazu beizutragen, eine tolle Nacht zu schaffen, indem die bestehende Popularität von „RuPaul’s Drag Race“ genutzt wird, um neue Serien wie „The Real Friends of WeHo“ zu starten.

„Ich denke, dass Vertretung gerade jetzt mit all den Anti-LGBTQ+-Gesetzen und den Protesten wichtig ist“, sagte Goreski in einem Interview mit Anthony Allen Ramos von GLAAD. „Ich finde es wichtig, rauszugehen und Geschichten zu erzählen.“

Repräsentation ist wichtig, aber kein Unentschieden, wie durch belegt die Einschaltquoten für die Premiere. Die schlechte Mund-zu-Mund-Propaganda wird ihnen wahrscheinlich nicht dabei helfen, ein Publikum zu finden. Schließlich scrollen viele Leute jeden Tag durch Mitglieder der Alphabet-Gang, die sich wegen irgendeines Bullshits in den sozialen Medien gegenseitig angreifen.

Ich bin mir nicht sicher, was dieser Show helfen wird, zu gedeihen, weil es wohl nicht existieren sollte – selbst wenn ich einzeln denke, dass die meisten Darsteller Stars sind, die in der Lage sind, überzeugendes Fernsehen zu machen.

An einem Punkt im Piloten kann man buchstäblich sagen, dass Renaud in Echtzeit bestätigt hat, dass er tatsächlich besser ist als diese Show. Zugegebenermaßen kämpfte er mit sozialer Angst, die durch die Pandemie ausgelöst wurde, und sah sich mit Zauzig konfrontiert, weil er ihm nicht gesagt hatte, dass er sozial ängstlich sei und nicht viel mit Menschen auf seiner Party interagiere. Renaud antwortet, indem er ihm sagt, dass er nicht verpflichtet ist, etwas zu teilen und gehen kann.

Er wusste, dass er besser war als die Position, in die er gebracht wurde.

Zu seiner Ehre ist er – und die Mehrheit seiner Cast-Kollegen auch. Renaud hat inzwischen ein Interview gegeben mit LoveBScott.com und erklärt, dass die Show, die Premiere hatte, nicht die war, die ursprünglich an ihn und vermutlich seine Castmates verkauft wurde.

Das ist ein Problem für sie und das Publikum – die alle etwas Besseres verdienen.